Bruno Edan – L’urgence de peindre
Du 15 juin au 31 juillet 2026

« Bruno Edan était un vrai artiste, un vrai peintre. Il avait les dons des meilleurs, des plus grands » tels sont les mots d’Olivier Debré. Le peintre a eu raison de voir dans son jeune disciple (1957-1981) « une âme ardente et tourmentée », « un sens inné de la couleur » dans une œuvre irréductible.
Jamais la matière picturale d’un peintre n’a témoigné aussi implacablement contre la tyrannie, les injustices, s’inspirant des Fauves, des expressionnistes allemands, Kokoschka, Egon Schiele, Kirchner. La magie provient en grande partie de l’entrelacement qu’elle parvient ainsi à tisser entre une polyphonie de rêves qui fait voler en éclats le réel et nous installe dans un Ailleurs où passé et présent se répondent, où la Bretagne rime avec lointain et où la mort et la vie se confondent dans une Afrique fantasmée.
Sa peinture est un corps dansant, vivant et vibrant, d’inspiration africaine tout en étant une ode à la mort et la naissance, à la souffrance et la joie, à la fureur et à l’amour. Les couleurs impriment au corps dansant une présence rythmique de jazz, un tempo qui convoque Van Gogh, Charlie Mingus, Miles Davis, Billie Holliday, Angela Davis ou Aimé Césaire, Antonin Artaud, le dieu Shango.
La Galerie Saphir présente une œuvre inédite, celle d’un esprit libre et révolté, Tant il est vrai qu’il faut : « porter encore en soi un chaos, pour pouvoir mettre au monde une étoile qui danse » (Nietzsche).
Delphine Durand, docteure en Histoire de l’Art

Bruno Edan
Autoportrait Shango, 1976
Pastel sur panneau, 153,5 x 81,5 cm

Bruno Edan
Kind of Blue
Pastel et collage, 75 x 58 cm